发布时间：2023-10-29 16:19:27
公元907年，唐王朝覆灭，中国进入了一个动荡战乱的“五代”时期为避战乱，许多贤人达士隐退山林、藏而不什，行“独善其身”之道，这其中就有以水墨山水名响绝代的荆浩。
有学者认为五代战乱频繁，北方文化南下，基本上无艺术可言，而南方由于北方南渡文人很多,文化艺术发展中心南移。文学艺术范围太广，单就绘画而言南方各种画科的确发展迅速，几乎全面开花，山水、花鸟、人物俱盛。然而，仅从山水画来说，中国山水画的最后成熟，开始标领于中国画之首，却是在“五代”的北方完成的。在美术史上，我们发现，太平盛世会给人物画的发展带来机遇;个体生命坎坷会造就写意花鸟画大师;而国运不祚，却是萌育山水画的时节。魏晋南北朝，国运不济，文人们仕途受阻，情怀寄望山林，山水画萌发并发展出雏形的“水墨山水”和成熟的“青绿山水”画。唐末五代天下又一次纷乱。有许多画家，隐迹群山，殷殷情意倾注毫端，用书之所剩的墨色，勾勒着风林雾岩，本是聊以自慰，无意却使“水墨山水”画最后成熟。这其中贡献最大者就是荆浩。水墨山水画，兴起于盛、中唐，到了唐末有了较大发展。荆浩在其绘画理论著作《笔法记》中对用笔、用墨有了进一步的认识，而置赋彩于“媚”“华”，提倡以墨为之的山水画。
荆浩擅画“云中山顶”，能表达出“四面峻厚”的气势。并且“笔”、“墨’并重，曾说:“吴道子画山水有笔而无墨，项容有墨而无笔，吾当采二子之所长，成一家之体。”并提出绘事“六要”--气、韵、思、景、笔、墨。所谓“气者，心随笔运，取象不惑。韵者，隐迹立形，备仪不俗。思者，删拨大要，凝想形物。景者，制度时因，搜妙创真。笔者，虽依法则，运转变通，不质不形，如飞如动。墨者，高低晕淡，品物浅深，文采自然，似非因笔。”在“六要”中，把“墨”单独提出来，与“笔”并列，这说明“笔墨”到了五代已成为中国绘画造型的重要手段。关于用笔，早在南齐谢赫的“六法论”中，就有“用笔”一项，但“用笔”的内涵处延，仅指轮廓功用。如果“用笔”不和“用墨”相对应来研究，那么“笔墨”将不会有独立的审美价值。
