发布时间：2023-10-27 15:11:15
癸卯新春，中国美术馆精心策划了“美在致广——全国小幅美术精品展”以贺新春之禧。本次展览以“美在致广”为题，汇集了中国美术馆馆藏、特邀创作以及从全国范围内征集的小幅美术作品，共计千件，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、水彩、工艺美术等美术种类。该展也是中国美术馆60年馆庆系列展的首展。展出的千幅作品中，尺幅最小的仅有邮票大小，最大的也仅半米见方;既有美术史中的经典名作如齐白石的《咸蛋小虫》、徐悲鸿的《双狮》、李桦的《怒吼吧，中国!》、胡一川的《牛犋变工队》等，也有零零后艺术家的最新创作。中国美术馆希望以此展倡导小中见大、小中见情、小中见趣味、小中见格局的精品意识，尽精微、致广大。也希望在回顾中国百年小幅美术创作历程的同时，对当下小幅美术创作的现状形成直观认识。
纵观美术史，古今中外的大师都曾留下举世闻名的小幅作品。然而，近年来美术作品逐渐变“大”，似乎正在成为一种趋势。大幅作品固然有小幅作品难以具备的气势与力量，然而一味地崇尚“大”，则有可能被其目的和手法所束缚。“大幅”同样需要“小幅”的灵动鲜活和简洁洗练。大小之分，本无边界，诚如老子所言：“治大国，若烹小鲜。”创作之道，亦是如此。唯有“尽精微”，方能“致广大”。
为了全面展现当下小幅作品创作的现状，鼓励美术家投身小幅精品创作，中国美术馆在全国范围内开展了征稿活动。此次展览展出了从6500余件投稿中精选出的近600件征集作品，另有中国美术馆馆藏、特邀作品400件，共计1000件，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、水彩、工艺等美术种类。此次展览是近年来中国美术馆单次展出作品数量最多的一场。
中国美术馆馆长吴为山表示，美术作品的精彩与否向来与其物理层面的尺寸大小没有必然联系。如西方艺术史上的里程碑之作——荷兰绘画大师维米尔的《戴珍珠耳环的少女》的尺寸仅比一张A4打印纸略大;中国艺术大师，如“吴门四家”、吴昌硕、齐白石这些艺术家，也曾在如书本大小的册页上留下妙笔无数。小幅的美术作品，可于创作中尽精至微。艺术家取一方小小天地，以大视野入小画幅，精密控制自己的技巧，凝结专注之神，挥洒才情、锻炼心性，甚至吐纳天地的豪情也可被纳入并不宏大的尺幅中。除此之外，小幅作品还往往承载着艺术创作的探索性和实验性，艺术家们的奇思妙想也常常于这些袖珍的空间中闪现。这些都是独属于“小幅”的魅力。
2023年，中国美术馆将迎来60年馆庆，作为馆庆系列展的首展，吴为山馆长表示：“唯有‘尽精微’，方能‘致广大’。希望广大观众在千幅作品中看到，在党的领导下广大美术工作者继承传统、勇于创新，感受到社会的进步;也希望在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，广大美术家与人民群众一道不断努力创造，致美、致广。”
